为记录新时代渔村带头人将个人追求融入乡村发展的奋斗历程，厦门工学院机械电气与信息工程学院“渔光同行”实践队特别推出人物专访系列栏目。该系列采用沉浸式深度访谈形式，还原澳角村典型人物在产业发展、民生改善和乡村治理中的心路历程。该栏目聚焦澳角村村民真实的奋斗故事，既展现他们在乡村建设中的亮眼成果，也记录面临发展抉择时的思考与突破。这些扎根澳角沃土的奋斗故事生动诠释了“强村有我”的担当，通过个人付出与乡村需求相融合的发展范式，为当代大学生与基层工作者提供兼具实践价值与借鉴意义的启发。
第四期受访者孙丽强
福建省东山县剪瓷雕技艺非遗传承人
国家级非遗项目“东山剪瓷雕”代表性传承人
初见孙丽强先生时，他手上的瓷片碎屑还没来得及洗净——这是他与剪瓷雕工艺相伴六十载的印记。作为闽南剪瓷雕的坚守者，这位从15岁起就与瓷片、瓦刀为伴的手艺人，用一把剪刀、一瓶黏合剂，续写着这项技艺的生命。
与瓷结缘：十五岁辍学，在瓦片堆里扎根
孙丽强先生的剪瓷雕之路，始于一段特殊的少年时光。“初一读了半年就辍学了，15岁跟着四叔公当学徒，天天就是剪瓷片。”他笑着说，最初的两年里，自己的任务只有一项：把不规则的瓷片剪成均匀的鳞片形状，供师傅们粘贴。那些锋利的瓷片常常划破手指，但少年眼里的专注从未动摇。
在他的记忆里，传统剪瓷雕工艺的入门没有捷径。“光剪瓷片就练了两年，17岁才开始学粘贴，27岁才能独立带队做工程。”整整十二年的沉淀，让他对每道工序都了如指掌：先打构图、做构架，再剪瓷片、分部位粘贴，最后调整细节。“人物要突出神态，花鸟得有灵动感，亭台楼阁要显层次，全靠手上的功夫。”
家族的传承更让他与这项技艺深度联结。“父亲和四叔公当年做墨鱼雕，还上过大报纸呢。”他提到，东山曾有的墨鱼雕技艺已失传，这让他更坚定了守护剪瓷雕的决心。“不能让老祖宗的手艺在我们这代断了根。”
匠心坚守：从"釉上彩"到"水泥构架"，守正亦要创新
剪瓷雕的生命力，藏在对传统的敬畏与对时代的适应里。孙丽强先生记得，早年关帝庙的剪瓷雕用“釉上彩”工艺，色彩易脱落；如今改用“釉下彩”，“几十年过去还是鲜亮如初”。材料上的革新同样显著：“以前用瓦片搭骨架，工序繁琐还不牢固，现在用水泥浇筑基础，再粘贴瓷片，又快又结实。”
但他始终坚持“手工为魂”。“流水线三天能做一个人物，纯手工要四五天，可机器做得没灵气。”他指着工作室里一件未完成的龙纹构件，“你看这龙鳞的弧度，每一片都得根据整体形态调整，机器哪能懂这个？”
最让他自豪的，是参与过的文保修缮工程。2023年修复的东山兰正彦景点，对他而言意义非凡：“58年我父亲参与建设，88年我当学徒时来修缮，这是两代人的缘分。”他特意保留了原始的瓷片拼接方式，“既要修旧如旧，又得让它能再站几十年。”
传承之困：人手断档，用笔记本留住手艺
谈及传承，这位六旬老人的语气里藏着无奈。“现在最大的问题是没人手。”他记得年轻时，十几个师兄弟分工协作，“有人擅长人物，有人专攻花鸟，大工程三个月就能拿下。”可如今，别说收徒，连维持团队都难：“年轻人嫌周期长、赚钱慢，学三五年就转行了。”
他曾遇到过有灵气的孩子。“有个小学生天天放学来工地看我做彩绘，我把画笔、图册都给他，教他在家涂画。”可孩子上了大学后，终究还是断了联系。“没办法，只能把所有图案、工序都记在笔记本里，留给儿子孙子看。”
即便如此，他仍在想办法。2023年参加泉州海上丝绸之路文化展时，他带着立体剪瓷雕作品亮相，“让更多人知道这门手艺”；面对大学生三下乡团队的拜访，他毫无保留地讲解工序，“哪怕有人能记住一个步骤，也是传承。”
与时光对话：让瓷片在风雨里站成永恒
如今的孙丽强先生，每年仍要承接三四个中小型修缮工程。“大工程不敢接，时间紧了保不住质量。”他最近在忙南靖一座省文保池塘的龙纹修复，“甲方催得紧，但我跟他们说，慢工出细活，这龙得经得起百年风雨。”
工作室柜架上，摆放着他的剪瓷雕作品：有花鸟的灵动、人物的传神，也有亭台的精巧。阳光透过窗棂落在上面，那些线条仿佛活了过来。“剪瓷雕不怕风吹日晒，就怕没人懂它的好。”他拿起一块刚剪好的瓷片，对着光看了又看，“只要还有需要它的地方，我就会一直做下去。”这位与瓷片打了一辈子交道的手艺人，或许早已把自己也活成了一块剪瓷片——在时光的屋脊上，沉默却坚定地绽放着属于传统的光彩。
孙丽强先生坚守的，不仅是一门技艺，更是一种精神坐标：在喧嚣中守护匠心，在传承中彰显自信，在热爱中实现价值。这坐标，正是当代青年在追寻个人价值与社会贡献的道路上，不可或缺的参照。学习这份精神，意味着将“精益求精”融入血脉，将“文化传承”视为己任，将“热爱与坚守”作为人生航向，在各自的领域里，努力成为一块块经得起时光打磨、能绽放独特光彩的“新瓷片”。